Soul

 

Soul es una propuesta íntima y universal. 

Por EdSQ

La primera gran idea que rondaba mi mente cuando finalicé Alma (Soul) fue aquella premisa de que lo importante no es el objetivo, sino el camino hacia él. El recorrido, no la meta. Esto sobre el fondo, así como la idea de disfrutar, de quitarse los prejuicios, de no racionalizar y sí vivir. La auto-definición es constante; la reinvención, infinita. Así, cuando Joe obstinadamente porfía en tocar Jazz al punto de literalmente distraerse en las coloridas calles de Nueva York, súbitamente “pierde” la vida, o de menos queda atrapado en un enigmático limbo que lo llevará a iniciar, nada más y nada menos, que un camino de auto-descubrimiento. ¡Oh, Disney-Pixar! Volviste a hacerlo. Cada vez que pienso que no puedes auto-superarte me sales con una cinta más profunda que la anterior.

 

O sea, ya tuve Frozen y su Let-it go me gustó allá en 2013, y aunque su secuela me dejó con ganas de más en el sentido negativo del término, pues realmente no me quejo. Más tarde aparecieron, entre varias propuestas, dos peculiares que me atrajeron al instante: Intensamente, preciosa cinta; y Ralph 2, más profunda de lo que me imaginaba. Así, entre un mar de cintas que siempre me dejan una lección conmovedora y me llevan a ver la vida distinta, aparece Alma para darme una cachetada con guante blanco y redefinir el concepto de vida, que de por sí es inefable hasta decir “¡Basta!”, pero aquí estoy. 

Así que llega Alma en un momento importante, porque más allá de la inmensa e interminable fábrica de historias que Disney es, creo que su más reciente propuesta tiene un momento especial para decirme algo y ese momento es el presente; en medio de un caos mediático mundial, esta cinta (alabada por muchos) me dice que viva. Me dice que no me defina, que no me concentre, que fluya y descubra, que ame y me deje a mí mismo vivir, que no me avergüence de los cambios. Así es la vida. Y esto sobre el fondo, pero también sobre la forma, gracias a exquisitas metáforas visuales, un repertorio y producción realmente sorprendentes. Digo, habrá los detractores que, como siempre, la abucheen, pero un servidor encontró aquí algo hermosamente inesperado. Un mensaje tan universal como lo que viví cuando vi Coco: fluye, sé. No estanques. Ni a tu ser interno ni a los demás. Y para acabar de callarme coincido brutalmente con esto. 

Porque, como diría Heráclito de Efeso, “lo único constante es el cambio”. Y ni cómo refutarlo. Alma presenta un colorido e intrigante universo lleno de ingeniosas referencias y metáforas que por sí mismas resultan ser fábulas increíblemente potenciales sobre nuestro tiempo de vida. Y aunque por ahí un par de escenas me parecieron tantito condescendientes y ligeramente manipuladoras, a Disney-Pixar se lo perdono. Lo hago porque empatizo con sus personajes, porque su mensaje, universo y reglas me parecen familiares. ¡Poderosas! 

Una historia íntima porque Joe es simpático y testaduro, porque entiendo su aferración a los sueños y su deseo de demostrarse a sí mismo —y a su mamá— que puede ser alguien en la vida. Mientras que 22, por otro lado, me parece encantadora, desafiante, compleja y enigmática. Ya el resto de los personajes tienen su propósito y aparecen cuando deben ayudar al protagonista a concientizar sus impactos, decisiones y llevarlo, con sus propios sellos y limitaciones, al lugar que tanto ha negado por temor y por una falta de auto-perdón. 

También por eso es una cinta bellísima. Gracias a su ambivalencia emocional (clara y compleja a la vez) acompaño a Joe a su revelación final. En este punto de la cinta, Alma recurre a punzantes y profundísimas metáforas visuales (propias de las reglas del universo ya planteado en la hora pasada) sobre las ideas que los demás pueden sembrar en uno mismo, en cómo, quiera o no, permean en el subconsciente. Me detengo en esto porque es vital: nuestras creencias importan. Las demás… no tanto. Y cuando Joe entiende la profundidad de su error, de querer quitarle a 22 lo que más ama porque ella ha descubierto su valor, pues resulta emotivo, desgarrador, totalmente lógico e incluso hipnótico. Pero el poder de la honestidad, el vencer el miedo a la equivocación y la voluntad de hacer lo correcto son suficientes; esto es lo que el discurso orquestado por Alma me dice y no sólo es valioso, es brutal, certísimo y muy humano. 

Ya para cuando Joe ha enmendado su error y logrado un triunfo insuperable, recibe su propia recompensa (no lo vi venir) y comienza… su propia historia, una segunda oportunidad. Y yo me levanto de mi asiento, aplaudo, lloro y me decido a integrar su filosofía. Una como ninguna otra. ¡Bravo!